Acteur, mime et metteur en scène. Il enseigne le Mime Corporel à Paris au sein d'Hippocampe. Il a été l’assistant de Thomas Leabhart (1997 à 2003) à Paris et en Californie. Il a participé à l'équipe artistique de L’ISTA (International School of Theater Anthropology) en 1998 au Portugal. Il a créé, entre autres : La Chambre de Camille (2009), Labyrinthe 1 (2008), Of Men and Women (2005), Traçado (2004).
L'enseignement de Luis Torreão s’inscrit dans le respect de la « tradition » initiée par Étienne Decroux, mais il est aussi tourné vers la recherche de nouvelles voies exploratoires de sa technique.
Il anime régulièrement des stages de Mime Corporel à Arts en Scène à Lyon. Il a notamment enseigné le Mime Corporel au Conservatoire de Théâtre d'Orléans, à l'EDT 91, à l'Université Paris 8, à l'Université de Campinas (São Paulo, Brésil), entre autres.
Avant de commencer le mime Luis Torreão a pratiqué la capoeira durant plus de dix ans.
Objectifs
- Technique du Mime Corporel
- Musicalité du mouvement
- Travail à partir des sculptures de Rodin, sur la manipulation des corps inspiré par la relation entre l'acteur marionnette et marionnettiste.
- Expression de la pensée en mouvement
Ce stage est basé sur la technique du Mime Corporel élaborée par Étienne Decroux en vue de donner les moyens à l’acteur de travailler son corps à la façon d’un artisan qui travaille la matière.
Le matin sera consacré à la technique du Mime:- les gammes de segmentation corporelle, les contrepoids, les dynamo-rythmes, les causalités, les marches, ainsi que des extraits de pièces du répertoire du Mime Corporel.Le but est d'apprendre- à articuler le mouvement, lui donner une qualité dynamique et développer la présence scénique.Aussi, à travers des exercices de préparation sera également abordée la notion d'animalité dans le mouvement, l'éveil de la colonne vertébrale et la connexion du centre du corps avec ses extrémités.Dans l'après-midi:- un atelier proposera, à partir d'improvisations, d'aborder la relation entre la présence et l'absence chez l'acteur, la musicalité à l'intérieur du corps et l'expression de la pensée en mouvement.- L'atelier proposera également une recherche à partir des sculptures de Rodin, permettant de créer une composition personnelle et d'explorer les bases du processus de création basée sur le mouvement. Un travail en duo explorera la relation l'acteur marionnette et marionnettiste à partir de ces compositions.Horaires : 3 heures le matin le matin et 2h l'après-midi (plus la disponibilité des salles pour approfondir le travail de recherche)
> Le stage est ouvert à tout public.Site Internet : www.hippocampe.asso.frMail : info@hippocampe.asso.fr